Arbolaridad Memoria Cultura Futuro

G racias a quienes contestaron por la salud de Ostolaza. Gracias a Rodolfo porque él fue quien publicó lo único que he encontrado y por eso pasé la voz ( http://rodolfoybarra.blogspot.com/2009/11/urgente-todos-con-el-pintor-carlos.html ); a Gabriel Valdivia, a Fernando y a Alejandro Romaní. Al pintor le dieron de alta el lunes. Ustedes ya sabían eso. A quienes no lo sabían, no les pude avisar antes, pero como a muchos no les importa... A hora lo que me interesa es ¿qué mierda hace el estado por nosotros cuando se nos vienen las enfermedades; cuando ya dimos todo y la energía se va acabando? ¿Y los supuestos admiradores? Se llenan la boca con los nombres como el de él, se quieren tomar fotitos "aquí salgo con el artista peruano fulano", ¿para qué? Es por eso que publiqué un artículo "Artistas y Gentilicios", como si sirviera de algo indicar el origen o la procedencia de un artista. Como si fuera enorgullecedor, casi patriótico... parece sorna sarnosa. N osotros qu

Me pongo a pensar, si es realmente necesario indicar de dónde son los artistas. Está bien. Tienen entre muchas de sus influencias, la coyuntura del momento en sus pueblos (o cuadra o manzana, barrios, distritos, provincias o países, siempre y cuando además, sientan realmente lo que ocurre de modo macro). Entonces, me vuelvo a preguntar y pregunto a quienes los comentan: ¿por qué es necesario indicar la procedencia del artista? Si el artista produce arte en el que se percibe que quiere expresarse políticamente, vaya y pase. Pero, si éste, ha producido algo sólo para ver (u oír o tocar o leer) porque tal vez, es un intimista o individualista o tiene un arranque de egoísmo que quiere compartir ¿hay que señalar de dónde es o dónde nació o dónde vive? Leo casi siempre, tal pintor peruano, tal músico peruano (prefiero no desbordarme con otros gentilicios, por ahora). Si un pintor, pinta escenas típicas de su lugar, aunque sea temporalmente, entonces, sí: será peruano. Qué se yo, una

Parto de esas conversaciones que se hacen públicamente, desde hace unos años, acerca de los negros, como grupo étnico y el mal trato que reciben a veces, todavía. Encontré una defensa absurda en un blog importantísimo y que es uno de los mejores, para mi y para muchos. Recuerdo que un congresista negro, cada vez que ha salido en televisión, ha dicho que les molesta que cuando nos refiramos a cuestiones negativas, usemos el nombre del color o el adjetivo "negro", porque es como atribuir a su color de piel, malas cualidades. Creo que defenderse de los decires como: "negro futuro", "mano negra" y varios similares, no tiene sentido y es hasta ridículo, si uno tiene dos dedos de frente. No tienen en absoluto, algo que ver con el grupo étnico negro. Negro, es un color y por eso es un adjetivo, y como es un adjetivo, se puede utilizar con cualquier sustantivo. Por último, no es la primera acepción para esta palabra en el diccionario. La acepción más cercana

Ok. Si nuestras ideas se considerasen realmente en una junta decisora ¿qué opinaríamos realmente? ¿qué sería lo que elegiría la mayoría con una mano en el corazón y otra en la razón? A priori, opino lo mismo que varios, que los maten... pero, haciendo una reflexión, hay que tomar en cuenta que las decisiones irreversibles, tienen consecuencias irreversibles, además pueden ser duraderas, dependiendo de la magnitud de lo escogido. Tal vez, la solución sea tratar de re-educar a este sector de la población. Es verdad que los resultados de estos ejercicios, demoran mucho tiempo en percibirse y no son notorios a simple vista (o sensación de bienestar), pero se TIENE imperativamente, que comenzar por algo. Y este es el camino más saludable para toda la sociedad. No se les puede matar como sí lo hacen ellos, por principio, por una cuestión de valores. No quiero personalmente, que vayan presos, porque sé que no habrá más resultado que varios Doctorados en Crimen. Salvo, que en nuestros pena

Sí. Me gusta comer. Muchísimo. No podría enumerar la cantidad de recetas que he probado con un deleite tan grande como el de Gastón. No, no podría. La verdad es que la comida peruana, es riquísima. Qué delicia. Pienso en una papita a la huancaína, así, simplita* y con mucha salsita bien preparada y con cariño. Pero, ¿me dejarían comer por favor? ¿Es que no se puede comer con la boca cerrada? Hablando figurativamente, ya. El mundo por fin sabe (sí, gracias a Gastón) quel cebiche, el pisco, el suspiro y muchas otras preparaciones, frutas y frutos (si es que no fueran peruanos originalmente) tienen un riquísimo sabor desde nuestras tierras. Pero, también deberíamos tener en cuenta, que no puede ser el único tema que nos enorgullezca o al que le demos cabida, pues. Peor que, cual si fuese una luz, bailáramos como polillas a su alrededor, para finalmente, caer en un tazón de agua para morir ahogadas. Es cierto, que en el mundo, hay y ha habido poetas, pintores, músicos, inventores, no

He comenzado formalmente con la corrección de textos, actividad que venía realizando desde hace algún tiempo ya, pero, ahora puedo ofrecer este servicio a todos aquellos que se comunican a través de las letras y que lo requieran. Hay una infinidad de lecturas que llegan a nosotros con errores de todo tipo, errores que dejan de serlo, cuando "por licencia de uso", se admiten sin más solución. La idea escrita queda para siempre y es de suma importancia que sea lo menos vulnerable y susceptible de tergiversación o mala interpretación. Tal vez sepan, por ejemplo, lo que puede obtenerse solo por la sustitución de una consonante o una tildación incorrecta; esto puede llevar a que a uno no lo entiendan o que digan que uno dijo algo que, realmente, no quiso decir . ¿Y la construcción ordenada de los textos? ¿Entenderá el lector un texto desordenado y confuso? Si necesitan ayuda con documentos o textos, se pueden comunicar conmigo a través de: anahivdv1@gmail.com

Esta entrevista la empezamos hace algún tiempo, una mañana al aire libre en la avenida Sáenz Peña, en Barranco, y al fin, puedo compartirla con ustedes, que para mí, son artistas en búsqueda de luces, datos, palabras y sentires inspiradores. Iván Fernández-Dávila, es pintor autodidacta con muchas exposiciones en su haber y además, he tenido el gusto de participar con él en una hace algunos meses, entre otros grandes en el Centro Cultural de Bellas Artes. Iván, ha publicado poesía y libros con dibujos de varios hábiles artistas. Es un recopilador y promotor de lo que considera importante de comunicar. No se promueve solo. Aunque pudiera parecerles inicialmente sanguíneo, es un gran artista que tiene como virtudes más saltantes (aparte del talento con el color y según mis propias percepciones) la franqueza sencilla y pura; una sensibilidad sin vergüenza y más que pasión efímera, amor por el arte y por aquellos que lo producen. Les dejo esta interesante conversación escrita y enlace

No está relacionado con secciones de sociales en diarios… I El arte social se enfoca principalmente en las experiencias de la sociedad del mundo y me ha roto el corazón, además de haber revuelto fibras vulnerables y copar mi memoria de tristezas y bronca ajena (¿o propia?). Ha promovido en mi, cada vez, mayor suspicacia y desconfianza en el ser humano. Y es que puede ser tan cruel… Al recibirlo constantemente en pinturas, fotos, películas, artículos, libros, poemas, canciones, performances, teatro y otro montón expresiones: se me parte el alma. Si ya sé que tal cosa existe ¿para qué quiero verlo? De alguna manera intento ayudar de otras formas, y no puedo restregar en los ojos de los niños (que son el público que verdaderamente importa), imágenes de desgracias, canciones con letras dolorosas y otras obras de infelicidad... Lo que obtuvo el arte social en mi, fue rechazo, el taparme los ojos, los oídos, la nariz, la boca, las manos y el sexto sentido. Ya no quiero verlo o ya no qu

Cada vez que buscamos trabajo, afinamos la puntería y la flecha es el cúmulo de referencias que puedan hacer confiable el hecho de que una empresa nos adopte como fieles, eficientes, eficaces, proactivos y entregados empleados. Tenemos claro siempre a aquellos que puedan dar fe de nuestra buena calidad profesional y de las varias virtudes requeridas y exigidas por el próximo potencial empleador; pero nosotros ¿cómo podemos confiar en que el puesto que nos confíen estará en buenas manos? ¿Podemos depositar al cien por ciento nuestra confianza en una persona a la que sólo hemos visto una vez y hacemos un trato? ¿No sería útil también pedir o buscar referencias de nuestros potenciales jefes? ¿con qué experiencia cuenta dirigiendo gente, en cuántas o cuáles compañías ha servido, qué logros ha alcanzado, durante cuánto tiempo lo hizo y por qué motivo dejó de hacerlo, etc.? Es el mismo tipo de preguntas que se hace a los postulantes a un puesto. ¿Será muy avezado o irrespetuoso buscar refer

Pobre carta que quedó olvidada en el bolsillo del poeta miserable. Soberbia muerte fue la de él, cuando quiso amarla otra vez. Del deseo no pasó porque no hubo elección intermedia entre los dos. Pecadores tampoco fueron, pues la sinfonía del amor nunca volvió. El festín desnudo se extrañó por el destino de ninguna respuesta. El ánimo de sus manos no sustrajo su isla sagrada ni el desconsuelo reencarnado pudo haberla amado así; lo dejó libre en un otoño solitario, sin reencontrarse jamás. Él fue él, el extranjero de su alma gemela, la letra con sangre que aprendió a vivir con dolor y sin amnesia. Ellos fueron los ojos crueles de la humanidad, los sin nombre, los que murieron de amor en la bruma de los sueños, y aunque el poema llevaba una lágrima, se negó la amada intangible. Demencia fue la de él con una crueldad gratuita, pensando en las noches la tregua de su sonrisa angelical. La pena de amor llegó por el desamor infernal sin el brillo de sus ojos, ni la curva de su vientre y el hie

Los miedos actuales, aún a pesar de ser actuales, no son nuevos. Y una de las grandes funciones históricas del arte ha sido la de ahuyentar fantasmas: de alguna manera, la representación de la enfermedad, de la fealdad, de lo que horroriza y repugna, nos aleja de ello al convertirnos en espectadores. Si se hace público: se muestra, se saca al exterior, no nos puede afectar porque ya no podemos ocupar el papel de protagonistas; sería la peculiar lógica de este pensamiento. Hoy, una gripe extraña, pero hace siglos fueron enfermedades como la Peste Negra, la Gripe española o, más recientemente, el Sida; las amenazas que artistas del calibre de Rubens, Brueghel, Goya, Munch, Böcklin o Haring plasmaron en sus lienzos, cual catárticos amuletos. De esta manera, el arte no sólo no se limita a reproducir la belleza, como han exigido muchos, sino que en ocasiones ha acogido en su seno los aspectos más dramáticos de la realidad: la guerra, la muerte y, cómo no, la enfermedad. Y es que como med